心靈的黑死病:Burzum-《Hvis Lyset Tar Oss》

為Burzum繪製首兩張專輯封面的Jannicke Wiese-Hansen曾這麽說過:「Varg Vikernes離開Old Funeral之後成立Burzum,我們在他音樂裡的世界,進行《Ravenloft》、《Middle-earth Role Playing》桌遊的角色扮演擔任管理者。」「我們在夜晚時進入森林,帶著蠟燭與火炬在卑爾根尋找古老的納粹碉堡和洞穴,整晚玩角色扮演直到白天,魔法消失。」奇幻桌遊是他的創作初心,長夜中的角色扮演遊戲,是音樂創作的靈感來源,也是他始終熱衷的事物。

首兩張專輯的封面,靈感來自Keith Parkinson為奇幻角色扮演遊戲《龍與地下城》(Dungeons & Dragons)的冒險模組《The Temple of Elemental Evil》繪製的封面。在音樂上,這兩張專輯有濃厚的奇幻色彩。

接下來,Varg Vikernes的奇幻之旅,神話傳說與真實世界的歷史交錯,開啟他音樂的新篇章。

挪威畫家Theodor Kittelsen(1857—1914)作品以挪威的童話故事與民俗傳說為主題,描繪挪威的自然風光。北歐的傳說中,人類與神祇、精靈、山怪、妖精等各種超自然力量與生物共存。在他的畫作中,以山怪(Troll)為主角,借鑑了古代歷史、民間傳說和對於挪威自然的著迷。寒冬中的森林,濃霧瀰漫的海景,盛開花朵、綠油油草地的鄉野小徑,與靜謐的湖泊底下,都有山怪的蹤跡,畫中洋溢著自然的神秘力量。

這些描繪自然與民俗傳說的畫作,啟發了認同挪威傳統文化與崇拜異教的黑金屬樂手。而Varg Vikernes對於Theodor Kittelsen更是極為推崇,將《Hvis Lyset Tar Oss》(英:If The Light Takes Us)專輯,和Theodor Kittelsen描繪在1349年傳入挪威的瘟疫,造成國家人口減少一半,充滿黑暗憂鬱氣息的作品《Svartedauen》(黑死病),Varg Vikernes使用其中畫作為插圖,將曾肆虐挪威的黑死病,這段讓挪威人民心痛恐懼的歷史,與這股帶來死亡的神秘力量,延伸為無邊無際的音樂想像。

Theodor Kittelsen於1857年出生在挪威泰勒馬克(Telemark)的克拉格勒 (Kragerø)。11歲時父親離世,他以粉刷學徒和為錶匠跑腿維生。一位建築師資助他就讀爲克里斯蒂安尼亞(奧斯陸舊名)的藝術學校。兩年後,進入德國慕尼黑的一所藝術學院。他本來想成為一名畫家,但也意識到不適合他。在失去贊助人的支援後,他為德國的報章雜誌繪圖,勉強維持生計。

待在慕尼黑一陣子後,即使後來了獲得巴黎的獎學金,但他對家鄉的渴望越來越強烈: 「吸引我的是我們風景的神秘、浪漫和壯麗的方面,但如果我今後不能將此與自然的研究相結合,我一定會停滯不前。對我來說,我越來越清楚什麼是我最想做的事,我有很多的想法。但我必須,必須要回家,否則行不通。」在回到挪威後,終於在羅弗敦群島 (Lofoten)的Skomvær燈塔附近居住時,將他所見的神秘自然力量,幻化成人類與山怪共處的奇幻世界。

《Svartedauen》可視為Theodor Kittelsen生涯最重要的作品,不只有圖畫,並包含詩歌與傳說故事。以挪威歷史上最嚴峻的黑暗時刻為背景,將他最著迷,自然的黑暗和憂鬱,和民間傳說結合,化為奇幻寓言。他根據民俗學家Andreas Faye在19世紀初的《挪威民間故事》(Norske Folke-Sagn),將瘟疫化身為手持耙子和掃帚的老婦人,改編成為畫中角色。

《Hvis Lyset Tar Oss》引用了三幅《Svartedauen》的畫作。封面是「Fattigmannen」 (The Pauper),插圖的詩描述這名與自然共生的乞丐,在平凡的日常中,聽到某種不祥之聲後的遭遇:「彎曲的小徑來了一個醜陋駝背的老婦人,她帶著耙子和掃帚,搖晃著頭,直直地朝他走來。以斜視的惡意眼神凝視他。向他伸出萎縮癱軟,蒼白有著斑駁深藍色斑點,瘦成皮包骨的手。」造化弄人,他成了死無所歸的路旁屍。

這名蒼老的婦人是「Pesta」,在挪威古老民間故事中,是黑死病的化身。她穿著黑色的連帽服裝與紅色或藍色裙子,身上還帶著惡臭。如果遇到她拿著耙子走進村落,她將饒過一些人,將會在瘟疫中倖存;但是如果她只帶著掃帚的話,沒有人可以逃得了,只有死路一條。人們臥床不起或屍橫鄉野,幼童成為孤兒,無所依靠,整個村落就此消滅。

內頁中的插圖,是「Pesta on the Stairs 」,Pesta走上樓梯,恐怖的樣貌教人不寒而慄。更讓人驚訝的是,Kittelsen並非憑空想像,而是他在克拉格勒(Kragerø)郊外的斯科托島( Skåtøy),遇到一名老年婦女的親身遭遇。他在1911年的著作《Folk og Trold》(英:People and Trolls),形容這位婦人的樣貌:「她的身材瘦小且駝背,面黃肌瘦並帶著黑斑。眼窩深陷至骨,黑暗不安分地瞇著眼。雙眼中有道奇異邪惡的光芒,向四面八方閃爍,無法知道她的視線到底朝向何處。她上下搖晃著頭,嘴巴快速顫動,看起來刻薄,充滿怨恨。我心想,她比瘟疫本身還可怕,所以把她叫做Pesta。」

插圖下方有一段挪威文:「Hvis Lyset Tar Oss er dedikert til mine brøedre, Fenriz og demonaz. Nordens Skalder, foelg den brune lampe og dens Hofding!」(這張專輯獻給我的好兄弟Fenriz和Demonaz。北方的吟唱詩人,追隨棕色的燈和他的嚮導!」Varg特別感謝Fenriz(Darkthrone)和Demonaz(Immortal)對Burzum和廠牌Cymophane的支持。因為在謀殺Euronymous後,沒有人想和他扯上任何關係。不過,他在2010年接受《Ablaze》雜誌的訪談中提到,後悔將此作獻給Demonaz,並稱他是個「卑鄙小人」。

專輯封底圖「She covers the whole country」,是Pesta即將離開村莊的景象,亦象徵挪威歷經黑死病的肆虐。畫中景色是羅弗敦群島的松德(Sund)峽灣的村落。屋頂種滿草皮的傳統木屋,是古傳的建築方式。因為挪威的冬季寒冷漫長,挪威人在屋頂鋪上土壤種植小草,土層的重量能與牆面木頭更緊密結合,小草還能夠阻隔寒冷。

在Pesta大開殺戒之後,死去的人變為鬼魂,在大地遊蕩,嗚咽嘆息,流淚慟哭。到了夜晚,他們大聲地呼喊哀嚎。Draugr(或稱屍鬼,是北歐傳說中的不死生物,是活著的屍體)來了,和這些亡魂戰鬥,將它們拉入墓中。Pesta殺死的,是被悲傷折磨,厭倦生活,乞求一死的人;以及在恐懼中生存,乞求生命,在最後一刻,還在偶像(神)面前假裝悔恨的人。Pesta毫不留情地,為他們帶來死亡。那些生命中微不足道,破碎腐朽的記憶,獨自一人,被遺忘在巨大閃亮的偉大永恆入口前,全都粉碎。生命裡有無數的玫瑰棘叢,必須為榮耀突圍而出,才能在死後進入英靈殿。

Theodor Kittelsen為這幅畫所寫的詩歌,使這幅畫更添悲壯的神話色彩,還有挪威傳統異教對基督教的反動寓意。

在首張同名專輯,Varg Vikernes試圖以粗糙的黑金屬,對抗當時風行的死亡金屬浪潮。到第二張專輯《Det Som En Gang Var》時,他已經找到想要的吉他音色。這張專輯中的歌曲,創作於1992年的6月到8月之間,9月於卑爾根的Grieghallen錄音室錄製,由Pytten擔綱製作,在1994年4月發行。

Varg Vikernes在1995年接受《Deprived》訪談時說:「這是一張概念專輯,講述曾經有一道光,帶領我們進入夢想城堡前,所發生的事情。空無一物。就像要當心基督教所散發的光芒,只會把你帶往退化和虛無。別人稱之為光明,我稱之為黑暗。尋找黑暗和地獄,你會發現進化。」他所說的意思是,基督教所謂的光明大道與美好境界,其實是帶領人們走向腐化、墮落與衰敗的精神黑死病。而另一道光芒,也就是黑暗的那一面,死亡的更深遠意義,就是成為永恆。為了奧丁光榮戰亡,進入英靈殿(Vahalla),是真正的平靜。

專輯只有四首歌曲,和前兩作最不同的地方是,使用大量的鍵盤鋪陳氣氛。Varg認為以「主歌-副歌-主歌-副歌-獨奏-主歌-副歌」的架構,已被太多樂團過度使用,他想要做不一樣的事,以音樂敘說完整的故事,讓專輯的主題概念一致化。《Hvis Lyset Tar Oss》就是一個很好的例子:以第一首歌曲來打動你;第二和第三曲讓你精疲力盡;而最後一首則讓你放鬆,最好能讓你充滿睡意。而Burzum的音樂從來都不是為了現場演出創作,或任何其他形式的秀,是為了聆聽者獨自放鬆,在一天的最後,心弛神往於夢境之中。

超過14分鐘的首曲「Det Som En Gang Var」(英:What Once Was),以簡單的吉他旋律行進,與單調無變化的鼓擊互相搭配。淒厲的哀嚎嘶吼,彷如要把心肺掏出般痛苦。這首歌曲所說的,是在那道光尚未來到挪威腐蝕人們的心靈之前,仍然保存著傳統光榮的英勇情懷。

次曲「Hvis Lyset Tar Oss」 (英:If The Light Takes Us),侵略性的樂曲直襲而來,充滿怒氣。歌曲訴說那道光的到來,反抗的同胞被火燒死,上帝的光芒反而將人們帶往地獄。第三曲「Inn I Slottet Fra Droemmen」(英:In The Castle Of The Dream)繼續延續前曲的勁道,在後半段浮現出憂愁氛圍。這首歌曲描寫著夢境中的情景,在挪威人的潛意識中,對於古老精神的嚮往與尊敬。

末曲「Tomhet」(英:Emptiness),最後的平靜指的是一種完全的虛無。在尋覓奧丁金宮Gladsheim的大廳「英靈殿Valhalla」的旅程,生命就是尋求光榮戰鬥後的死去。這一首由鍵盤演奏的曲子,給人恬淡平靜的感受,並在其中不斷流洩出悲淒,尤其在8:53改變為帶著民謠味道的曲子,更讓人陶醉在其中,是繼前作的「Han Som Reiste」,另一經典鍵盤演奏曲。

在專輯發行前的宣傳卡帶《På Svarte Troner》中,並沒有「Tomhet」這首曲子。本來要收錄的歌曲「Et hvitt lys over skogen」被「Tomhet」取代。直到Misanthropy Records在1998年發行的合輯《Presumed Guilty》,才正式問世。

越遠離文明,人類才能真正感受到平靜自然底下的偉大力量。從Theodor Kittelsen的畫作,與Burzum的音樂中,不平凡的自然力量彷彿再度復甦。就音樂而言,《Hvis Lyset Tar Oss》,的確是一張適合夜晚的專輯,任心靈徜徉於靜謐的神秘力量。思想與概念,與Theodor Kittelsen的畫作相輔相成,甚至形塑成一種異教文化的傳承與延續。

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