Burzum的《Hvis lyset tar oss》與 《Filosofem》這兩張專輯，以極為低傳真尖銳高頻的錄音製作，極簡緩慢推進發展的反覆旋律，再點綴合成器的聲響營造氣氛，甚至圍繞自然、異教信仰和民間傳說的創作主題，成為後來氛圍黑金屬（Atmospheric Black Metal），以及內省個人化的抑鬱自殺黑金屬（Depressive Suicidal Black Metal)的效法典範。
來自挪威特羅姆斯郡的芬馬克（Troms og Finnmark），雖然這支樂團以挪威文的「自殺」為名，但其實Selvmord是一支原始氛圍黑金屬樂團。主要創作者Riccardo Zanella（aka Nothing 777）其實是義大利人，卻創作出冰冷且充滿北歐民俗與自然氣息的音樂。由於成員身處在義大利與在挪威，僅能以線上方式合作。在2024年發表專輯《Renhet, En Elegi Over Høsten》之後，Selvmord停止運作，Riccardo Zanella將團名改為Kjedsomhet繼續創作。
Selvmord自2020年開始在網路平台發表專輯，沒有任何實體發行。直至2021年，由日本的黑金屬廠牌Hidden Marly Production將2020年12月24日發表的專輯《Til Døden, Til Lyset, Til Alt Som Er Skjult I Tåken, Skogen Og Isen》（獻給死亡和光明，以及一切隱沒於迷霧、森林與冰霜中的萬物）發行CD，才得以讓更多人聽到這張自稱為「平安夜黑死病」的專輯。專輯的1-3曲是冬之面（Side Winter)，4-6曲則是絕望面(Side Despair)，以呼應「北歐厭世黑金屬」（Nordisk Misantropisk Svartmetall）的音樂風格。灰白色的封面中，白雪覆蓋著森林與山坡，孤單的木造小屋佇立在林間，彌漫著與世隔絕的冰冷抑鬱氛圍，是北歐黑金屬特有的冬日美學。
Varg Vikernes曾提到想要以音樂敘述完整的故事，讓專輯的主題概念一致化，而最具代表性的作品就是Burzum的《Hvis lyset tar oss》。這張專輯只有四首歌曲，他以第一首歌曲來打動聽眾；第二和第三曲讓人聽完精疲力盡；而最後一首則要讓人放鬆。Selvmord的這張專輯，頗有依循此路線創作的意味。
首曲帶著淡淡哀愁的瑞典傳統小調民謠〈Vårvindar Friska〉（清新的春風），是瑞典與芬蘭在瓦爾普吉斯之夜（Valborgsmässoafton）傳統慶典不可或缺的歌曲。歌詞中提到瑞典民間傳說在瀑布或溪流旁拉小提琴的水妖Strömkarlen，以悲傷的音樂歌唱誘惑人類，看似歌頌春天，但其實說的是離愁與思念之情。充滿民俗色彩的合成器演奏曲，類似《Hvis lyset tar oss》末曲〈Tomhet〉，以兩種不同音色，將本曲劃分為前後兩段，營造出憂鬱與恬靜的氛圍，也預告了這張專輯的走向。
另一首非自創曲則是第五曲〈Hårsangen〉（哈爾加之舞），也是一首瑞典民謠，來自著名的民間傳說，一名神秘的小提琴手來到哈爾加山附近的村莊，以琴聲引誘年輕人起舞。當眾人發現他的分岔蹄足時，才驚覺他是惡魔的化身，但一切已經太遲，他們再也無法停止舞蹈，最後精疲力盡活活累死。Selvmord的演奏版本，伴著混沌不明的聲響，為這則古老傳說披上一層神秘不祥的面紗。
最後有著超長歌名的〈Han hadde hvite øyne og hersket over en verden av is. Rundt hennes eneste grener, steiner og en blendende glød fra den mørkeste tåken〉（他擁有白色的雙眼，統治冰雪的世界。在她的周圍只有枯枝、岩石，以及最黑暗的迷霧中透出的耀眼光芒。）是超過24分鐘的長篇大作，亦為本張專輯最讓人嘆為觀止的一曲。在惡魔琴聲迴盪的哈爾加山氛圍之後，呼嘯的寒風與充滿壓迫感的嗡鳴聲緩緩浮現，漸強的吉他旋律層層堆疊，逐步推進，亦趨猛烈，惡魔呢喃彷彿就在四周，不絕於耳。歌曲的11半分，伴隨著吉他的轟隆回授噪音與嗡鳴聲效，呢喃的人聲持續著，這一段開始更為失序狂亂的金屬樂曲，吉他旋律不斷堆疊，鼓擊與嘶喊哀嚎極具壓迫感，有如置身煉獄。17 分鐘後，樂曲再次回到轟隆作響的沉重音牆，持續著嗡鳴令人窒息的壓迫感，直到最後。
這張專輯，彷彿是一場穿越迷霧森林與冰雪荒原的旅程，這兩首改編瑞典民謠的演奏曲，將民間傳說與北歐天寒地凍的冬季景觀，以原始的氛圍黑金屬，極簡反覆的旋律與漸進式的大篇幅敘事，合成器營造出的朦朧卻又異常壓迫感的氛圍，讓人聯想到北歐的永夜。在漫長的黑暗之中，寂靜森林與冰雪覆蓋的大地，造成與世隔絕的低落心情，正如Selvmord所創作的厭世黑金屬。
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